ゼロからでも、ちゃんと道筋はある。
でも、やることをひとつずつ整理すれば、意外とシンプルなんだ。
でもやっぱり、ちゃんと続けられるか心配だなぁ
遠回りしなくて済むから。
◆ 始める前に決めるべき3つのこと
◆ 音楽活動スタートに必要なもの【準備リスト】
◆ 今日からできる!音楽活動スタート5ステップ
◆ 活動を広げる方法と収益化のアイデア
◆ 初心者がつまずきやすいポイントと対策【Q&A】
音楽活動を始めてみたいけど、「何から手をつければいいのか分からない」「本当に続けられるのか不安…」と感じていませんか?
実は、音楽活動に決まった正解はありません。
でも、方向性ややることを最初にしっかり整理すれば、どんなスタイルでも自分らしいスタートを切ることができます。
この記事では、初心者の方に向けて、音楽活動を始める前の考え方から、準備すべきこと、最初のステップ、収益化までの道のりをステップごとに丁寧にご紹介します。
「趣味として気軽に始めたい」「いつか収入につなげたい」「まずは一歩を踏み出したい」――そんな方にとって、きっと役立つ内容です。
小さな一歩からでも、音楽活動は必ず前に進めます。この記事をきっかけに、あなたの音楽人生の第一歩を踏み出してみませんか?
音楽活動ってどんなもの?まずは全体像を知ろう
「音楽活動」と聞くと、バンドやライブのイメージを思い浮かべる方も多いかもしれません。
でも実際には、もっと幅広い形があり、それぞれに合った始め方があります。
ここではまず、音楽活動の主な種類や目的、そして最初にやっておきたい「方向性の整理」についてご紹介します。
音楽活動にはどんな種類があるのか
音楽活動には、以下のようなさまざまなスタイルがあります。
活動スタイル | 内容の例 | 向いている人 |
---|---|---|
ライブ演奏 | 路上ライブ、ライブハウス、イベント出演など | 演奏力を活かしたい人、人前に出るのが好きな人 |
作曲・編曲 | オリジナル楽曲制作、BGM提供、歌もの制作など | クリエイティブに音楽を作るのが好きな人 |
音源配信 | SpotifyやApple Musicでの配信活動 | 継続的に楽曲を発信したい人 |
SNS活動 | YouTube、TikTok、Instagramなどで音楽発信 | 視覚やストーリーと組み合わせて発信したい人 |
サポート・伴奏 | 他のアーティストのサポート、伴奏、レッスン | 裏方やサポートとして音楽に関わりたい人 |
このように、ステージに立つだけが音楽活動ではありません。
自分の得意な表現方法やライフスタイルに合ったスタイルを選べるのが、現代の音楽活動の大きな魅力です。
趣味・副業・プロ志向|あなたの目的はどこ?
活動のスタイルを考えると同時に、「何のために音楽活動をしたいのか」という目的を明確にしておくことも大切です。
目的の例
- 趣味として楽しみたい(自分のペースで、気軽に活動)
- 副業として少しでも収益化したい(BGM販売や配信など)
- 本気でプロを目指したい(継続的な作品制作・マーケティング)
目的によって必要な準備や進め方は大きく変わってきます。たとえば「趣味で週末に楽しみたい」方と、「配信を軸に収益化したい」方では、時間の使い方や投資の方向性がまったく違ってきますよね。
まずは「自分にとってのゴールは何か」を一度書き出してみると、進む方向がぐっと見えやすくなります。
まずは「自分がやりたい音楽」を言語化しよう
音楽活動を始めるとき、多くの人が「やってみたいことが多すぎて迷う」「逆に、何から始めていいかわからない」と感じがちです。
そんなときにおすすめなのが、「自分がどんな音楽をやりたいのか」を言葉にしてみることです。
たとえばこんなふうに書き出してみましょう:
- 好きなジャンルは?(例:Lo-fi、ピアノソロ、J-Pop)
- 憧れのアーティストは?(例:久石譲、Nujabes、坂本龍一)
- どんな場面で聴かれる音楽を作りたい?(例:カフェ、作業用、癒し)
- 自分が届けたい想いや世界観は?
言語化することで、音楽の方向性がクリアになり、「最初にやるべきこと」が自然と見えてきます。
これはブランディングやプロフィール作成の際にも役立ちますよ。
- 音楽活動にはさまざまな形がある。演奏、作曲、配信、SNS発信など多様。
- 目的(趣味/副業/プロ志向)によって進め方が変わる。
- 「自分のやりたい音楽」を言葉にすることが、最初の道しるべになる。
次のセクションでは、音楽活動を始める前に考えておきたい3つのポイントを解説します。焦らず、自分に合ったスタイルを探していきましょう!
始める前に決めるべき3つのこと
音楽活動をスムーズに始めるには、「何をどう始めるか」より前に、考えておきたい3つのポイントがあります。
このステップを飛ばすと、方向性がブレたり、途中で行き詰まったりする原因にもなりがちです。
自分に合った活動を継続するために、ここで一度立ち止まって整理してみましょう。
1. 目的と方向性を明確にする
まず一番大事なのは、「なぜ音楽活動を始めたいのか?」という目的をはっきりさせることです。
目的によって選ぶべき道筋は変わります。たとえば:
目的 | 初期ステップの例 | 目標にすること |
---|---|---|
趣味で楽しみたい | 好きな曲のカバー、SNSで共有 | 楽しみながら続けること |
副業として収益化したい | BGM販売、音楽配信 | 月数千〜数万円の収益化 |
本格的にプロを目指したい | オリジナル制作、発信・営業 | ブランディング+実績作り |
このように、目的が決まると必要な機材、発信手段、スケジュール感も見えてきます。
迷ったら、「1年後、どうなっていたらうれしいか?」という問いを立ててみるのもおすすめです。
2. ジャンル・スタイル・活動手段を選ぶポイント
次に大切なのは、「どんな音楽で、どう活動するか」の大枠を決めることです。
たとえば、「Lo-fiピアノを中心に、Spotifyで配信していきたい」「J-Pop風の歌モノをYouTubeで発信したい」など、ざっくりした方向性でもOKです。
以下の3要素に分けて考えると整理しやすくなります。
要素 | 考えるポイント |
---|---|
ジャンル | 得意 or 好きな音楽は?流行を取り入れるか? |
スタイル | ソロ?バンド?DTM?インスト?歌もの? |
手段 | 配信/SNS発信/ライブ/BGM販売/伴奏サポートなど |
まだ絞りきれない方は、「まずはやってみてから調整する」でも問題ありません。
ただし、方向性があいまいなままSNSや配信を始めると、ブレて印象に残りにくいというデメリットもあるため、最低限の軸は決めておくのがベターです。
3. 時間・お金・スキルの見積もりを立てておこう
最後に、現実的にどれくらいの時間とお金が使えるかをざっくり見積もっておくと、ムリのない活動がしやすくなります。
- 時間の見積もり
- 週に何時間くらい使えるか?
- 毎日少しずつ?週末まとめて?→「習慣化しやすいリズム」がカギです。
- お金の見積もり
- 初期費用(例:機材・配信費・撮影環境など)
- 月々かかるランニングコスト(配信代、スタジオ代など)
- スキルの見積もり
- 今の自分に足りない部分はどこか?
- 無理に全部揃えず、まずできることから始める姿勢が大事
時間や予算の見積もりがないと、「続かない」「満足いく結果が出ない」と感じやすくなります。
小さな計画でもいいので、できる範囲で見通しを立てることが、継続と成長のポイントです。
- 音楽活動は “気持ちだけ” で始めるとブレやすい。まずは目的を明確に。
- ジャンルや手段は、最初から細かく決めなくてもOK。ただし軸は持とう。
- 自分がどれくらい時間・お金・エネルギーを注げるかを把握することが重要。
ここまでの内容で、あなたの音楽活動の「設計図」が見えてきたはずです。
次は、いよいよ実際に始めるための準備リストに進みましょう!
音楽活動スタートに必要なもの【準備リスト】
方向性や目標が見えてきたら、いよいよ準備段階です。
ここでは、音楽活動を始めるために最低限そろえておきたいものを「機材」「環境」「発信ツール」に分けてご紹介します。
無理に完璧を目指す必要はありません。「今あるものでできることから始める」という考え方がとても大切です。
最低限そろえたい機材・環境・サービス
音楽活動のスタイルによって必要な機材は異なりますが、ここではよくある3タイプ別に基本セットをまとめました。
スタイル | 必要な機材 | 備考 |
---|---|---|
DTM(作曲・BGM制作) | PC、DAWソフト、MIDIキーボード、オーディオインターフェース、ヘッドホン | 無料ソフトでも十分スタート可能(例:Cakewalk、GarageBand) |
ピアノ・弾き語り | 電子ピアノ(88鍵推奨)、マイク、オーディオインターフェース | 弾き語り配信を考えるなら録音品質も重視 |
YouTube・TikTok向け動画投稿 | スマホ or カメラ、三脚、簡易照明 | 最初はスマホ撮影+自然光でも十分OK |
また、配信系の活動を目指すなら、以下の音楽配信サービスへの登録も検討しましょう:
- DistroKid
- LANDR
- TuneCore など
これらはストリーミング配信(Spotify、Apple Musicなど)を代行してくれるサービスで、音源ができたらすぐリリースできる環境が整います。
SNSや配信サービスは早めにアカウント開設を
「発信は作品ができてから…」と思いがちですが、活動開始前からSNSを準備しておくことを強くおすすめします。
なぜなら、
- アカウント開設→投稿→認知→ファン化までには時間がかかる
- 音楽活動の裏側や制作過程も立派な「発信のネタ」になる
- 早めにアカウントが育ち始めると、発表したときの反応が全然違う
おすすめのSNSは以下の通りです:
SNS | 特徴 | 活用ポイント |
---|---|---|
写真・短尺動画中心。世界観づくりに強い | アートワークや制作風景を投稿 | |
TikTok | 拡散力が高く音楽との相性が良い | 曲の一部をBGM化して活用 |
YouTube / Shorts | 長尺も短尺も可能。音質を重視できる | MVや演奏動画、配信アーカイブにおすすめ |
X(旧Twitter) | 言葉中心でフロー型 | 制作の想いや日常投稿に最適 |
「完璧な発信」よりも、「まず始めること」が鍵です。
プロフィール・ビジュアル・作品の整え方
「誰が、どんな音楽をやっているのか」が伝わるプロフィールやビジュアルは、思っている以上に重要です。
まずは以下の3点をざっくり整えておきましょう:
プロフィールの基本要素
- 名前(アーティスト名・ユニット名など)
- 活動内容(例:Lo-fiピアノ作曲、BGM配信、ピアノ弾き語り など)
- 一言キャッチコピー(世界観や特徴が伝わると◎)
ビジュアル素材
- プロフィール写真(顔出し不要でもOK。雰囲気が伝わるものを)
- アイコン・ヘッダー(SNSごとに統一感があると効果的)
- アートワーク(配信予定があるなら事前に準備)
最初の作品やサンプル
- フル尺でなくてもOK。30秒でも1分でも、「自分らしい音」が出ているサンプルをひとつ用意しておくと、発信がスムーズになります。
- 活動スタイルに応じた最低限の機材と環境をチェックしよう
- SNSや配信の準備は早めの開設&投稿がポイント
- プロフィールとビジュアルは「世界観の第一印象」。簡単でも整えておこう
準備が整ったら、いよいよ実際の行動に移すときです。
次は、今日からできる「音楽活動スタート5ステップ」をご紹介していきます!
今日からできる!音楽活動スタート5ステップ
「準備は整ってきたけど、結局何から始めればいいの?」
そんな声に応えるために、ここでは初心者でもすぐ実行できる「音楽活動のスタートステップ」を5段階に分けてご紹介します。
無理のない範囲でOK。1つでも前に進めれば、それが立派な“音楽活動”の一歩です。
Step1:1曲 or 1動画を完成させて公開
まず最初にやるべきことは、作品を1つ完成させて、外に出すことです。
それは短いBGMでも、スマホ録音の弾き語りでも、1分の動画でも構いません。
なぜなら、
- 「完成させる」ことが最初の成功体験になる
- 外に出すことで、反応がもらえる・次の課題が見える
- 完成作品があると、プロフィールや発信も説得力が増す
完璧じゃなくてOK。むしろ「出してから磨く」方が継続には向いています。
最初の一歩は「上手さ」より「行動」です。
Step2:SNS・配信プラットフォームに投稿開始
次にやるべきは、その作品を“誰かに届く形”で発信することです。
おすすめの初期投稿先:
- Instagram or TikTok:短尺の動画投稿で拡散しやすい
- YouTube Shorts:音楽性と世界観を伝えやすい
- SoundCloud or Note:長尺でもフルで聴いてもらえる
ポイントは、「自分だけで抱え込まず、“出す習慣”を作る」こと。
反応がなくても気にしすぎず、「投稿する→振り返る→また投稿」という流れを作れたら◎です。
Step3:反応を見ながら改善・発信を習慣化
投稿して終わりではなく、次は「反応から学ぶ→改善→再挑戦」のループを作ることが大切です。
やってみると分かるのですが、
- 意外と「ここが良かった!」と言われる部分が自分の予想と違ったり、
- 投稿のタイミングや内容で反応が大きく変わったり、
実践の中でしか得られない気づきがたくさんあります。
このステップでは、
- 定期的な投稿スケジュール(例:週1本、隔週で1曲)
- 振り返りや改善点をメモに残す
などの工夫で、「続けやすい習慣」を少しずつ作っていきましょう。
Step4:少人数でもOK!発表の場を作る
音楽活動を「自分の中だけで完結させない」ためには、小さくても“発表の場”を意識的に作ることが大切です。
具体的な発表の形:
- SNSやYouTubeのプレミア公開
- 友人との限定公開シェア
- 小規模なライブ配信(Instagram Liveなど)
大人数に見られる必要はありません。むしろ最初は、信頼できる少人数に向けて発表する方が安心です。
そのうえで、「伝える」「届ける」経験を少しずつ積んでいきましょう。
Step5:「継続しやすい仕組み」を持つことがカギ
最後のステップは、モチベーションだけに頼らない「仕組み」を作ることです。
具体的には:
- 投稿スケジュールを決めてカレンダーに入れる
- 制作ルーティンを時間帯ごとに固定する(例:朝1時間だけ作曲)
- 月1で振り返る習慣をつくる(進捗・改善点・次の目標)
そして、気持ちが落ち込む時期があっても、淡々と“戻れる場所”を自分の中に用意しておくこと。
音楽は「気分が乗ったときだけやるもの」ではなく、続ければ続けるほど、深く育っていくものです。
- まずは1曲・1動画を完成させて外に出すこと
- SNSや配信で“届ける力”を育てる
- 習慣化と振り返りが成長を支えるカギ
最初から全部やらなくても大丈夫です。どれか1つでも行動に移せたら、それがもう“始まっている証”です。
次は、「収益化や活動の広げ方」について具体的に見ていきましょう!
活動を広げる方法と収益化のアイデア
音楽活動を続けていく中で、「もっと多くの人に聴いてもらいたい」「できれば収益にもつなげたい」と思うのは自然なことです。
ここでは、活動を一歩広げるための方法と、音楽で収入を得るための選択肢を具体的にご紹介します。
音楽配信・ライブ・BGM販売など収益源は多様
現在は、個人でも音楽で収益を得る方法が多数あります。自分のスタイルに合った手段を選ぶことが成功のカギです。
収益方法 | 特徴 | 向いている人 |
---|---|---|
ストリーミング配信(Spotify・Apple Musicなど) | 世界中で聴かれるチャンスあり。再生回数に応じて収益発生。 | 継続して作品を発表できる人 |
BGM販売(AudioStock・自社サイト) | 映像制作者や企業向けに販売。定額制プランで安定収益も。 | DTMやインスト曲に強い人 |
ライブ・イベント出演 | チケット売上・投げ銭など。ファンとの直接接点にも。 | 演奏・パフォーマンスが得意な人 |
グッズ販売・CD販売 | 世界観を形にして販売。利益率が高い場合も。 | ブランディングを大切にしたい人 |
ファン支援(note・FANBOX・Patreonなど) | 月額支援モデル。特典コンテンツを提供。 | コアなファンとつながりたい人 |
最初は1つに絞らなくてもOK。いくつかを試しながら、自分に合った方法を見つけていきましょう。
DistroKidやLANDRなど配信サービスの選び方
音楽配信で収益を得るには、楽曲をSpotifyやApple Musicに届けるディストリビューターの利用が必要です。
代表的なサービスには以下のようなものがあります。
サービス名 | 特徴 | 年額費用(目安) |
---|---|---|
DistroKid | 年間一律・無制限リリース可能。反映が早い。 | 約¥2,000〜¥4,000 |
LANDR | マスタリングと配信が一括で可能。デザイン性◎ | 約¥3,600〜¥7,200 |
TuneCore | 楽曲ごとの課金制。明朗で管理しやすい。 | 1曲¥1,410〜/年 |
選び方のポイント:
いずれも、自身で著作権管理をしながら全世界に音楽を届けられる便利なサービスです。登録は数分で完了します。
ファンとの距離を縮めるSNS・コミュニティ戦略
音楽活動を広げるうえで、作品そのものと同じくらい重要なのが「ファンとのつながり方」です。
今は、音楽×SNS×コミュニティ運営という形で、個人でもファンベースを築きやすい時代です。
SNS運用のポイント
- 発信内容をジャンル分けする(例:作品紹介/日常/制作の裏話)
- 投稿頻度を無理なく維持できるペースで設定する(例:週2回)
- フォロワー数よりも「コメントや保存される投稿」を意識
コミュニティ・ファンづくりの例
- noteやブログで「制作の背景」「曲に込めた想い」を発信
- Instagramストーリーやコメントで双方向のやりとりを積極的に
- LINE公式やメールマガジンでコアなファンに向けた発信も◎
最初は静かでも、“音楽に共感してくれる人”がひとりずつ増えていく感覚は、きっとあなたの原動力になります。
- 音楽で収益を得る手段は想像以上に多様化している
- 配信サービスは自分のスタイルに合ったものを選ぶのが正解
- 活動を広げるには“発信する”ことと“つながる”ことの両立が大切
次はいよいよ、初心者が抱えがちな悩みやつまずきへの対処法をお届けします。
ここまで頑張ってきたあなたのために、よくある不安をしっかり整理していきましょう!
初心者がつまずきやすいポイントと対策【Q&A】
音楽活動を始めたばかりの頃は、誰もが少なからず不安や迷いを感じます。
ここでは、これまでに寄せられることの多かった初心者ならではの“よくあるつまずき”と、その対処法をQ&A形式でまとめました。
「本業や学業で忙しくて時間が取れない…」という声はとても多いです。
でも、継続に必要なのは“時間の量”より“時間の質”です。
続けやすい工夫の例
- 毎朝10分だけピアノを弾く「朝ルーティン」
- 通勤中に作曲メモや歌詞案をスマホに記録
- 週末に“1曲だけ”公開する小さな目標を設定
「この時間だけは音楽」と決めることで、日常に溶け込むようになります。
「やるならちゃんとした環境を…」と思ってしまいがちですが、“まず始めてみて、必要なものが見えたときに投資する”という流れが安心です。
活動タイプ | 初期コストの目安 | スタート方法 |
---|---|---|
DTM/作曲 | 0〜3万円(無料DAW+MIDIキーボード) | GarageBandやCakewalkでOK |
弾き語り・演奏 | 1〜5万円(電子ピアノ+マイク) | スマホ録音からでも始められる |
SNS動画投稿 | 0〜1万円(スマホ+三脚+照明) | 既存のスマホを活用しよう |
💡 「やってみたい熱量」>「機材スペック」が大事。まずは身近なものでスタートしてOKです!
SNSで上手な人を見て「自分なんかが…」と思ってしまうこと、ありますよね。
でも、誰にでも“最初の1曲”があり、“最初の投稿”があります。
むしろ、
- 初期の拙さから成長していく姿
- 少しずつ音が洗練されていく過程
こそが、ファンにとっても“応援したくなる物語”になるのです。
完成度よりも、
- 「この曲にどんな想いがあるのか」
- 「自分らしさが感じられるか」
という視点が、長く愛される活動につながっていきます。
- 忙しくてもOK。“やれる範囲”で続けることが最大の武器
- 投資は段階的に。必要になってからで十分
- 最初からうまくいかなくて当然。出して、振り返って、また出すでOK
不安が出てくるのは、それだけ「本気でやってみたい」と思っている証拠です。
次のまとめパートでは、ここまでの内容を整理しつつ、「まず最初の一歩を踏み出す勇気」を後押しします。
まとめ|「やってみたい」から「始める」に変えるために
音楽活動は、「いつかやりたい」と思っているだけでは始まりません。
けれど、ちょっとした行動の積み重ねで、確実に形になっていきます。
この記事では、初心者の方がゼロから音楽活動を始め、継続・収益化まで見据えて行動できるよう、ステップごとに解説してきました。
振り返りとして、ポイントを整理します。
● 音楽活動は多様なスタイルがある
→ 演奏・作曲・配信・SNS発信など、自分に合った形を選べる時代。
● 始める前には「目的・方向性・時間とお金の見積もり」を整理しよう
→ 無理のないペースと目標が、継続のカギになります。
● 最低限の機材・アカウント・プロフィールを整えるだけで“準備OK”
→ 完璧を目指す必要はなく、手持ちのもので十分スタート可能。
● スタートは5ステップでOK
→ 「1曲作る」「投稿する」「習慣化する」「発表の場を持つ」「続ける仕組みを作る」。
● 活動を広げるための収益化手段も多数
→ 配信・BGM販売・ファン支援など、自分のスタイルに合わせて選べる。
● よくある不安は“動きながら解決する”のが一番効果的
→ 完成度より行動。迷いが出るのは真剣に向き合っている証拠。
「始めるのが怖い」と思うのは自然なこと。でも、それ以上に“やってみたい”気持ちがあるなら、それが最初の動機として十分です。
小さな一歩が、いつか大きな音楽人生へとつながっていきます。ぜひ、この記事がその第一歩の後押しになれば嬉しいです。
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